Imágenes de mi corto... que se ha quedado sin título.

Os dejo con las primeras imágenes de mi corto, bueno, mio no, de todos los que participamos (Rumi, Maria, David, Carlos, Elsa -suya es la obra de teatro original-). En un principio se iba a llamar "Cena sin miel", pero como la situación cambio y los personajes al final quedaban para comer en vez de cenar, nos hemos quedado sin título ¿alguna idea?






Nunca imagine que un parto seria tan largo y doloroso...

La gente da asco

Y punto. Esa es una gran verdad a la que me he enfrentado en los últimos años, pero como no todo es negro o blanco en esta afirmación también hay grises: la gente da asco, pero algunas personas más que otras.

Reconozco que lo que he dicho en el anterior párrafo, pese a ese lenguaje tan infantil con el que intento suavizarlo, es duro, pero es la verdad, todos decepcionamos a quienes confían en nosotros. Es imposible no hacer daño a los demás, aunque no sea a propósito. ¿En qué me baso para decir todas estas cosas? En que desde que deje a un lado mi ironía y cinismo de postal y e intentado distanciarme de las personas que me rodean (cosas que no he podido porque en el fondo, algunas muy en el fondo, todos tenemos cosas buenas) para observar con cierta distancia me he dado cuenta que en realidad nos preocupamos muy poco por con quienes elegimos mantener relaciones sociales.

¿Las razones? A saber: no escuchamos a quien lo necesita para encontrar consuelo o, simplemente, compañía, pero en cambio nos enfadamos si sufrimos en nuestras carnes morenas que nos ignoren; no somos puntuales, pero sí pedimos puntualidad a los demás; esperamos que las personas con las que nos relacionamos socialmente nos ofrezcan TODO sin pensar que, a cambio, nosotros tendremos que devolverselo. Con esto quiero decir que si alguien nos da su amistad, compañía o amor es esperando que sea recíproco, pero en realidad todos somos tan egoístas que no pensamos en lo importante que es dar y recibir para mantener cualquier relación social... Y así miles y miles de razones.

Aunque, como ya he dicho, el mundo no es en blanco y negro (bueno, antes lo he escrito al revés...), sino gris. Esto que voy a decir ahora es otra verdad como una bofetada: la escala de grises es lo que nos hace vivir. Escuchamos, apoyamos, ayudamos, seguimos, queremos, esperamos, necesitamos, amamos a los demás en función de lo que recibimos y viceversa. Y cada uno da a cada persona con la que mantiene relaciones sociales una cantidad distinta: nadie recibe de se gente sin ofrecer absolutamente nada ni nadie ofrece sin esperar que le devuelvan. Pero en ocasiones damos más de lo que recibimos y eso nos hace daño.

Reconozco que servidor es tan hijo de puta como el que más, que he hecho daño a otras personas (tanto físico como emocional), que he decepcionado e ignorado a quien me ha necesitado o ha buscado mi compañía, así que no escribo esto porque me sienta superior a los demás, sino para explicar porque llevo una temporada en la que respeto a muy poca gente, en la que no me esfuerzo por comprender ni ayudar a los demás, bueno, si solo a unas pocas personas de mi entorno. Busco decir que me siento decepcionado, sobretodo conmigo mismo, porque he dejado de ver únicamente el lado bueno de las personas para comprender que en realidad tod@s som@s un@s cabrones/as en diferentes medidas según la situación, humor o persona que tenemos en frente. Por eso mismo, porque somos más o menos cabrones/as según la situación unas personas dan más asco que otras.

Trailer de "Dorian Gray"

Uno de mis libros favoritos es "El retrato de Dorian Gray" de Oscar Wilde, lo he leído un centenar de veces y, pese a sus episodios más afectados y lánguidos, nunca me ha aburrido, es más, siempre me ha atraído por su obsesión por el paso del tiempo, por la belleza y las terribles consecuencias de no asumir los actos que realizamos hasta que ya es demasiado tarde.
Por fin he podido ver el trailer de la adaptación cinematográfica de Oliver Parker ( que ya había aprovadoOscar Wilde con "La importancia de llamarse Ernesto" y "Un marido ideal"). con nota en esto de adaptar a

El reparto esta compuesto por Ben Barnes Dorian Gray), cuya cara de estreñido en el trailer no me gusta nada, además, no tiene esa ambigüedad física que requiere el personaje, Colin Firth (Lord Henry Wotton) ya solo por la presencia de este actor (que ya trabajo con Parker en "La importancia de llamarse Ernesto") sube el interés por ver esta peli, Ben Chaplin (Basil Hallward) y Rachel Hurd-Wood (Syvil Bane) entre otros.

Colin Firth pensando: "¿Qué champú usa para tener esa melena?" Ben Barnes pensando: "Necesito ir al baño ha hacer popo"

Este es el argumento de la nueva adaptación: "Una estatua de un dios egipcio le concede a Dorian Gray, un apuesto caballero londinense obsesionado con la idea de una eterna juventud, el deseo de permanecer siempre joven mientras un retrato suyo envejece. En torno a este insólito fenómeno se desencadenan una serie de asesinatos cuyo secreto se oculta tras este enigmático cuadro."

Rebeca Hall (Emily Wottom, en la película) también envidia la melena de Ben Barnes...

Sí, vale, yo tampoco se de donde sale esa estatua egipcia y no creo que Ben Barnes sea el más adecuado (que lástima que Jude Law sea tan mayor como para interpretar a Dorian), pero sigue siendo Alan Parker y merece una oportunidad. Yo, al menos, la espero con impaciencia.

La Alicia de Tim Burtom (1)

Quienes me conocen en persona saben que dos de mis libros favoritos son "Las aventuras de Alicia en el país de las Maravillas" y "A través del espejo y lo que Alicia encontró allí", he llegado a tener grandes discusiones con amig@s que afirman sin vergüenxza alguna que son pura mierda. Lo que ellos no saben es que les espera un castigo divino por parte de mi persona que incluye unos cuchillitos, una sierra y sal para hechar a las heridas. Uno es así de encantador y maravilloso. Hoy os dejo con imagenes de la esperada, por mi, adaptación de Tim Burtom de las dos novelas ya mencionadas.

Mia Wasikowska (Alicia con su conejo)

Jhonny Deep (El Sombrerero Loco, aunque debajo de tanto maquillaje podría estar el vecino del quinto y nunca lo sabriamos)

Helena Bonham Carter (¿caracterizada como la Reina Roja o vestida para los momentos de "intimidad", vamos, para el sexo salvaje, con su marido?)

Anne Hathaway (que no tiene muy claro si interpreta a la Reina Blanca o si esta en el remake de "V".)

Stephen Fry (no solo interpreta al gato de Cheshire, sino que también sabe imitar al "Risitas. Como no encontraba ninguna imagen del gato de la peli de Burtom pongo una ilustración de John Tenniel para la primera edición profesional de "Las aventuras de Alicia"... lo se, soy un pedante y me gusta)

Más adelante subiré más imágenes y el trailer.

Carteles de cine (1)

Hoy en día los carteles de cine son un estilo de arte casí olvidado, así que recuperemoslo un poco y recordemos tempos que si fueron mejores.

"El gabinete del doctor Caligari" (1921)

"Fausto" (1926)

"Acorazado Potemkim" (No conozco la fecha del cartel, perdón)

"El fantasma de la Opera" (1925)

"Metropolis" (1926)

"El diablo es una mujer" (1935)

"El laberinto del Fauno" (2006)

"Jezabel" (1938)

Ahora mismo tengo al Koala psicótico apuntandome con una pistola

Míralo, parece muy inocente, con esa cara de empanado, pero en realidad es el mayor enemigo de la humanidad...

Sí, sí, el koala psicótico me ha amenazado para que lea lo que escribo aquí antes de subir las entradas... la verdad es que ahora releo el anterior texto y se me cae la cara de vergüenza, no solo son las faltas de ortografía, sino también la poca coherencia y sentido del texto.

A partir de ahora el Koala va a leer todo lo que escriba y si no cuido el texto amenaza con arrancarme un diente por cada error ortográfico o de sintaxis, así que tendré que tener cuidado y ser más observador, porque no quiero ni imaginarme de que será capaz de hacerme una vez me deje sin dientes...

Resacon Harry Potter

Ron: Aquí no nos pillan haciendonos pajillas, te lo digo yo.

Hoy una entrada corta y rápida, así que pido disculpas por adelantado por las faltas de ortografía (así si mi amiga Heaven666 lee enta entrada podrá divertirse corrigiéndome ; P).

Antes de nada anunció que en el texto hay Spoilers, así que luego no os quejeis.

La verdad es que lo de resacón es un poco exagerado, pero es lo que toca al día siguiente en un "acontecimiento" de tal magnitud. Y digo acontecimiento porque esta es la primera película de la saga que realmente me ha gustado desde la tercera, pese a sus fallos, que no son pocos.

Ginny: ¿Eso que noto es tu varita o te alegras de verme?

Empiezo por los aciertos, que también son numerosos y posiblemente se me quede alguno en el tintero, esta lo bien que le ha sentado a Daniel Radcliffe el teatro. Por fin ha aprendido a actuar e incluso aporta un cínico y oscuro sentido del humor muy adolescente pero díscolo y divertido, además en las escenas dramáticas esta a la altura de las circunstancias y ahora la señorita Emma (soy un palillo andante) Watson ya no le hace tanta sombra. También se agradece el nervio que el director ha impuesto a escenas como la que abre la película o el asalto a la madriguera, aunque el resto del film adolece de esa garra... una pena. Pero sigo con las cosas buenas: las hormonas están más revolucionadas que nunca y ofrecen muchas y divertidas escenas de humor que oxigenan la oscura atmósfera, heredada de la tercera película. Otro aspecto positivo es que Draco vuelve a ser algo más que un pelele y que Luna sigue siendo tan... "especial" como siempre, cosas que se agradecen, como la desaparición de tramas secundarias, por ejemplo el noviazgo y la boda del hermano mayor de Ron.

Entre los aspectos negativos están que Rupert Grint sigue con la misma cara de panoli... pero bueno, al menos sigue siendo igual de eficaz. La estética sigue sin evolucionar desde "H.P. y el prisionero de Azcaban" y es una lástima, por los fantásticos efectos especiales de este capítulo de la saga y las posibilidades que ofrecía. Otro punto en contra es la desaparición de detalles importantes como los flashbacks relacionados con los padres de Tom Ridley (el futuro Lord Voldemort) y del profesor Snape, así como la inexplicable actitud de los guionistas y del director al pasar olímpicamente de la trama del libro de pociones y su misterioso dueño "el príncipe mestizo"... ¡¡coño, que esa era la trama principal del libro y se la han cargado en favor de las subtramas romanticonas de los personajes!! Inexplicable chapuza, pero que pese a todo no hunde la película.

Luna es una fashionista y nadie mejor que ella conjunta los complementos y la ropa.

En fin, que "Harry Potter y el misterio del príncipe" es, pese a sus defectos y errores, la mejor de la saga después de la tercera película y ofrece mucho humor, un poco de misterio y menos magia de la habitual. Personálmente me gusto mucho, supongo que a los fans, como a mi amiga Sassech, les emocionará.

Pero Luna no gana a Draco y el demuestra ser más fan de "Gossip Girl", la maldad nunca ha sido más elegante.

Hoy es el día: "Harry potter y el misterio del principe" ha llegado

No soy gran fan de la saga del niñato cuatro-ojos, la verdad es que olvido las películas tan rápido como las veo, eso si directamente no me duermo en el cine viéndolas... Pero la verdad es que no solo las he visto todas, sino que además me he leído algún que otro libro y si soy sincero el original literario me parece muy soso y las películas fotocopias de si mismas.

Aunque entiendo que tenga éxito: los libros ofrecen a los lectores más jóvenes la posibilidad de vivir aventuras que a todo niñ@ le gustaría, de pequeñ@s tod@s hemos soñado con tener poderes y recorrer el mundo luchando contra el mal y esto es algo que los libros ofrecen, escapar de la realidad y enfrentarnos a un desconocido y sorprendente mundo mágico. Lo que atrae a los adultos de estos libros no se decir muy bien que es, tal vez es por la promesa de una lectura sencillita que permita pasar el tiempo sin complicaciones o, esta idea es más morbosa y enfermiza, ver como estos libros ofrecen a los niños un mundo cruel y oscuro donde la felicidad solo se deja sentir muy de vez en cuando entre conspiraciones, intentos de asesinatos, hormonas adolescentes y miles de secretos que los jóvenes protagonistas solo descubren según van creciendo.

Harry quiere enseñarle a usar su varita... ¡¡pillín, pillín!!

Lan películas tienen éxito porque los lectores van en masa a verlas. Tengo amig@s que no contento@s de verlas varias veces el día del estreno vuelven a los cines al fin de semana que siguiente a verlas con amigos primero y luego con la familia. Después están esas personas que por vagancia prefieren ver las adaptaciones a la gran pantalla a leer los originales literarios y, obviamente, estos también son muchos... aunque dudo que repitan más de una vez.

En mi caso los libros solo me han aportado un rato agradable, pero no me han emocionado, sus historias (que me pueden haber gustado más o menos) no dejan huella en mi memoria y para libros infantiles prefiero "Las aventuras de Alicia en el país de las maravillas y A través del espejo y lo que Alicia encontró allí" de Lewis Carroll, los cuentos (sin censurar) de los hermanos Grimm, la saga de "El pequeño Vampiro" o "Los hijos del vidriero" de María Gripe.

Sobre las películas la primera me negué a verla en el cine, había leído el libro y no me había gustado nada, pero más tarde la ví en video ¡¡en video!! y me recordó a las películas ochenteras de escolares viviendo aventuras, así que me hizo cierta gracia, aunque me pareció extremadamente larga. Inmediatamente después ví, también en formato doméstico, la segunda y también me hizo gracia al tratarse de un "slasher" para niños, vamos un "Scream" o "Halloween" pero sin asesino enmascarado con machete, sin sexo y sin sangre.

Harry: La foto es de un bukake, ¿llamamos a los compañeros de clase y hacemos uno?

Hermione: Me parece que no...
Ron: Mierda, si sigo así morire virgen y con cara de panoli.

La tercera ya la ví en los cines y me impresionó: Alfonso Cuaron (el director) decidió no tomarse tan enserio las aventuras del niño toca-varitas como Chris Columbus (director de las dos primeras) y creo un mundo artificial de cartón piedra donde la cámara se metía dentro de espejos y se movía con total libertad. Además, fue la que sentó cátedra y fijo un estilo visual radicalmente distinto a los dos capítulos: el mundo se volvió oscuro y amenazante y Howarts era más un refugio desesperado que un hogar.

Los siguientes capítulos no fueron más que fotocopias sin alma de "Harry Potter y el prisionero de Azcaban" y, en términos cinematográficos, no fueron capaces de añadir ninguna novedad a la saga, son tan parecidas a la tercera que parecen haber sido realizadas con el piloto automático y sin la menor inspiración. Aún así son capaces de entretener si no te duermes viéndolas. La verdad es que las he olvidado nada más verlas porque no son capaces de calar hondo en el espectador.

Hoy iré a ver la sexta película porque los trailers son realmente espectaculares, aunque es este blog ya he comentado alguna decepción por culpa de estos resúmenes promociónales (es que no aprendo...). La otra razón por la que la veré es porque vuelvo a ir al cine con autentic@s fans de la saga, de es@s que se saben de memoria todos los libros y las películas y la verdad es que no tiene precio verles disfrutar.

Sobrevivir a una película: "Franklyn"

Una oscura y barroca ciudad por la que se mueve un enmascarado Ryan Phillippe; la presencia de la siempre sugerente Eva Green y de Sam Riley (quien sorprendió con su interpretación de Ian Curtis, el cantante suicida de Joy Division, en "Control"); la promesa de una película con misterio y aventuras en la que el protagonista tratará de vengar la muerte de una niña entre dos mundos... en fin, una fantasía gótica en forma de entretenimiento de serie B, ¿verdad que el trailer de "Franklyn" promete?


¡¡PUES NO!! ¡¡HUYE CUAL COBARDE Y SI LA HAS VISTO Y NO TE HA GUSTADO LLORA COMO UN /UNA NIÑO/A LO QUE COMO CINÉFILO/A NO HAS SABIDO EVITAR!!... Si te ha gustado me alegro mucho, de verdad, que suerte.

Hace dos noches Heaven666 y yo por fin nos dispusimos a ver esta película, llenos de expectativas... bueno, Heaven666 de babas por poder ver a Ryan Phillippe. Los primeros minutos son interesantes: Jonathan Preest (Ryan phillippe) se viste y se pone una mascara mientras su voz en off nos anuncia que esa noche va a matar al líder de una secta malvada llamado "El Individuo" que ha secuestrado y sacrificado a una niña a quien él había jurado proteger. Entonces se nos introduce en Meanwhile City, el "hogar" de este cínico detective que se declara ateo en un mundo donde el gobierno y la iglesia son uno y se fomenta cualquier tipo de creencia (hay una religión llamada "la manicura del séptimo día" XXDDD) para poder controlar a la población.

Hasta aquí bien, consigue atraer nuestro interés, pero entonces las escenas ambientadas en Meanwhile City se mezclan con las historias de otros tres personajes el Londres de nuestro mundo: Emilia (Eva Green) una estudiante de arte
obsesionada con la ausencia de su padre y con la muerte, que esta realizando un proyecto de video arte y que no consigue encontrar su camino, ni en la vida ni en su proyecto; Milo (Sam Riley), un joven abandonado por su novia en el altar que decide buscar su amor de la infancia y por último David Esser (Bernard Hill), un hombre que busca desesperadamente a su hijo desaparecido.

Aquí es donde empezamos a preocuparnos: ¿por qué las escenas me suceden sin lógica aparente? ¿Por qué las escenas de acción en Meanwhile City son tan cutres? ¿Por qué los personajes son todos unos maniacos depresivos? ¿Por qué no se suicidan todos ya y se acaba la peli? ¿Por qué seguimos viéndola?

Ahora es cuando caemos en el pánico:

-¿¡DE VERDAD SOLO HAN PASADO 30 MINUTOS DESDE QUE HA EMPEZADO!?- Heaven666
-¡¡SÍ, SÍ!! ¿por qué no se acaba? ¿¡POR QUÉ!?- SrNocivo


Es ahora cuando pones en práctica tus técnicas para sobrevivir a la peli: Heaven666, después de gritar por el sufrimiento, simplemente se durmió liberándose del dolor que le producía la peli, durante 10 minutos. Yo empecé a engañarme diciéndome que en cualquier momento ocurriría algo que le daría interés a la historia... cosa que nunca ocurrió, ni siquiera en su clímax final donde, pese a lo que dicen otr@s personas, todo queda atado y bien atado y piensas "¿tanta tontería y tanta cosa para esto?"

El principal problema es que el trailer te vende una película de aventuras y acción entre dos mundos, la bien ambientada y fascinante Meanwhile City y el Londres actual, pero no es más que un dramón narrado desde un punto de vista original, pero donde todo, incluso las historias ambientadas en Londres, resulta artificial y frio. Además, las desmesuradas ambiciones de su director y guinista, Gerald McMorrow, aplastan la película por un ritmo que intenta ser pausado y observador y que solo consigue ser lento y aburrido... y la verdad es que es su principal defecto, pues técnicamente la película es más que correcta, con una fotografia agradable y medianamente acertada y una buena ambientación para Meanwhile City, una banda sonora aceptable y buenos actores entre los que destaca Eva Green.

En fin, un desastre que seguro que encuentra su público entre las ordas de l@s niñ@s emos.

Tras acabarse la película y recuperar fuerzas nos despedimos dispuestos ha hacerlos una lobotomía casera para olvidarla... pero ¡¡NO!! ¡¡ES TAN MALA QUE NI CON UNA LOBOTOMÍA SE PUEDE OLVIDAR!! En fin, tendremos que vivir con este horrible recuerdo el resto de nuestra vida...

El sushi sabe mejor con sangre...

Hoy toca cine bizarro de verdad, del que odias o adoras sin concesiones ni medias tintas, hoy toca... ¡¡¡SERIE B JAPONESA!!! Empiezo con la que debería ser desde ya mismo un clásico del cine moderno y si no que baje dios y lo niegue (cosa que no me extrañaría que pasara). De la mano de Noboru Iguchi, director de "Machine Girl", nos llega "Robogeisha", que nos asombrará y traumatizara por igual sin ninguna duda. Si no me creéis ved el trailer donde podemos disfrutar de armas tan delirantes como la robogeisha tranform, tetas que expulsan leche materna tan acida que te desfigura, colegialas con cuchillas en las pantorrillas, geishas con sierras circulares en la boca, gambas fritas, katanas que salen de lugares indecorosos o inesperados... es tan dura y gore ¡¡que hasta los edificios sangran!! La verdad es que es tan serie B, tan erótico festiva, colorista, absurda y gore que despierta en mi cierta ternura (aunque tal vez se deba al alquitrán con el que estan asfaltando mi calle). Sin duda alguna habrán colas gigantescas cuando se estrene, pero para huir de las ciudades niponas cuyos cines la proyecten. Aquí tenéis el trailer (vedlo bajo vuestra responsabilidad):


Después de esto uno ve "Memorias de una Geisha" con otros ojos.


La otra joya del día recoge el testigo de las películas "Vs" con las que el cine americano (y el explitation) nos bombardea desde que las películas de terror clásico de la Universal, las de Drácula & cia., entraran en decadencia. En los últimos años habíamos sido víctimas de tonterías tan grandes y faltas de carisma como "Freddy Vs Jason", "Alien Vs Predator" o, la peor de todas, porque el trailer engañaba, "Van Helsin". Ahora, a falta de la nueva secuela de las mencionadas, nos llega desde Japón "Vampire Girl vs. Frankenstein Girl", de Yoshihiro Nishimura, director de "Tokio Gore Police", que, según he leído por la red, se ha estrenado en el New York Asian Film Festival.

Supongo que con ese título no hará falta explicar de que va la película, verdad. Os dejo dos trailers, uno largo y guay y otro también muy sangriento, pero cortito y con subtítulos en inglés... aunque siendo sinceros tampoco ayudan mucho...


¡¡queremos sangre, sangre!!


¡Que divertidos son los concursos japoneses! Este trailer lleva los subtítulos en inglés.

Los 5.000 dedos del doctor T. (The 5,000 Fingers of Dr. T.)

El trailer

Sí, lo se, parece el título de una película de terror de serie B de cuando el blanco y negro era proyectado por sobre las cabezas de los espectadores hasta las pantallas de cine, pero no, aunque no lo parezca "Los 5.000 dedos del Dr. T." es una película infantil, y, para más inri, musical... Tras "Dr. Horrible...", "Macross" (esa saga de ciencia ficción que se puede denominar musical con robots gigantes) , "Glee" y ahora esta pelí, el blog parece dedicado a los musicales, ¿verdad?

Este film, dirigido por Roy Rowland y guionizada por el famoso (en nuestro país por las horribles adaptaciones cinematográficas de sus libros) Dr. Seuss, cuenta la historia de Bart (Tomy Retting, acompañante de la perrita Lassie en la serie de TV), un niño a quien su madre viuda, preocupada por su educación, obliga a tomar clases de piado a manos del relamido y dictador profesor Terwilliker, quien pretende a la joven viuda, aunque Bart prefiere como nuevo padre al fontanero August Zabladowski. Esta situación lleva a Bart a ser secuestrado y llevado al instituto Terwilliker, donde su profesor de piano planea encadenarlo a un larguísimo piano junto a otros 499 niños para que toquen el piano (y de ahí lo de los 5.000 dedos) en el mayor concierto jamás interpretado... terrorífico de verdad. Pronto Bart descubre que el profesor tambien se ha llevado a su madre y que ha sido hipnotizada para que no recuerde su pasado y así se case con el profesor, la pesadilla de cualquier estudiante. Por suerte para Bart y su madre, el pequeño contará con la ayuda del fontanero ya nombrado anteriormente.


El número musical "Dungeon of Scratchy Violins"

Se nota que esta película se realizó cuando el psicoanálisis y el surrealismo estaban de moda en Hollywood (solo hay que recordar "Recuerda", valga la redundancia, de Hitchcock) y se nota, no solo por la onírica aventura del repelente niño, todo inocencia, sino por los escenarios impresionistas y la atmósfera que oscila entre la inocencia y el terror infantil que nunca podrá conseguir Tim Burtom, pero si Henry Selick en un acto de justicia poética.

Además, hay que destacar no ya solo esa estética alucinada, sino los extravagantes personajes que conviven en el instituto Terwilliker, Bart tiene que enfrentarse a unos hermanos gemelos patinadores unidos por la barba (sí, sí, lo juro, es verdad), a una orquesta que baila, a unos primos hermanos híper vitaminados de los Oompa loompa o a los berridos del ascensorista sadomasoquista.

Aunque lo que hace inolvidable a la peli no son solo los personajes ya nombrados o la historia, sino los coloridos y surrealistas números musicales, la maravillosa banda sonora compuesta por Frederick Hollander y por la interpretación de Hans Conried, quien da vida al profesor Terwilliker con una interpretación sobreactuada, histriónica y ampulosa, que sento las bases para los malos de opereta que luego han interpretado Kevin Spacey y Parker Posey en "Superman returns" o Samuel L. Jackson y la neumática Scarlett Johanson en "The Spirit", con la diferencia que el sr. Conried es muchísimo más divertido, inolvidable y creíble que los otros cuatro.


Hans Conried a sus anchas en el número "Do-Mi-Doe Duds"

La verdad es que ya no hay películas infantiles con tanta magia como esta, esa época termino con los 80, aunque de vez en cuando hay algún espejismo como "Las crónicas de Spiderwik"
o "City of Ember"


"Elevator dungeon", atención al modelito del ascensorista.


"Hypnotic Duel", que bueno es el actor que interpreta al fontanero... ¡¡eso es enamorarse y lo demás son tonterias!!


El repelente niño Vicente demostrando que el también puede cantar cual Joselito.

En fin, una película injustamente olvidada que tal vez tengamos la suerte que vuelva en forma de musical de Broadway o como remake barato... Si podéis verla hacedlo, no os arrepentiréis.