Google Rebotando de una cosa a otra: enero 2011
Rebotando de una cosa a otra

Literatura, cine, cómics, televisión, música, amigurumis, anime, antropología barata, opiniones y todo lo que se me ocurra.

lunes, 31 de enero de 2011

Canción de la semana: The Charmless man-Blur (y más cosas)

No estoy seguro si descubrí a Blur con esta canción, pero si es cierto que es una de las primeras que escuché del grupo británico y que ayudo a que me enamorada del Brit Pop, así que era necesario que apareciese en el blog sí o sí.

Cambiando de tema les cuento que he pasado un fin de semana de lo más cinéfilo: el viernes fui a ver "La sombra prohibida", continuación de La herencia Valdemar. El sábado por la mañana Riida, heaven666 y su novio Jota y servidor fuimos al preestreno en los Cines Lys de Enredados de Disney. Por la noche me reuní con otros amigos para cenar y realizar una maratón en plan sofa y dvd's. En un principio les ofrecí coger mi jet privado e ir a mi mansión de Beverly Hills, pero se negaron: la presencia del koala psicótico no solo les intimida sino que además no confían demasiado en sus dotes como piloto. Desde entonces mi pequeño koala esta llorando en un rincón afilando su colección de dagas. Me centro en lo que les contaba: que eso, que hicimos maratón y entre otras vimos The Thing de John Carpenter y Defendor, una curiosa película que me hace pensar ¿qué fue antes el huevo o la gallina? o lo que es lo mismo ¿qué fue antes Defendor o Kick Ass (el cómic original)?
Sí, servidor con las gafas del 3D y lanzando unos rayos por los ojos tan cegadores como mi atractivo físico. Por si les hace ilusión vendo fotos dedicadas por 500 eurillos de nada. Por 1000 euros les hago la depilación laser con mis rayos.

Bueno, tras esta disertación tan interesante sobre mi fantabulosa vida les adelanto que durante esta semana les hablaré sobre La sombra Prohibida (¿Le dedicaré dos entradas como a La herencia Valdemar?) y a Enredados.

Feliz semana

jueves, 27 de enero de 2011

¿Qué fue de los gatos más famosos de la TV y el cine? Capitulo 2: Tom ( y Jerry)


Buenas tardes, soy el Sr. Nocivo, tal vez me recuerden de otros documentales como "Valientes" o ponme caliente y te daré toda la audiencia, Sobrevivir a... una película: Franklyn o del primer episodio de esta serie. Como dice el título hoy les hablaré sobre Tom y Jerry.
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Felicitación navideña que esta pareja de cómicos enviaba a familiares y amigos.

A finales de los años 30, mientras EE.UU. y el resto del mundo trataba de recuperarse del Crack del 29 en los teatros más pequeños de Nueva York empezaban a triunfar una pareja de cómicos llamados Jasper & The Mouse. Sus espectáculos, que se enmarcaban en la corriente del Grand Guingol, estaban llenos de humor negro y siempre trataban de un gato (Jasper) y un ratón (The Mouse) trataban de matarse mutuamente de la manera más violenta posible.
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Cartel de una de las obras de esta pareja de cómicos.

Pese, o gracias, al escandalo que generaron la productora Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) se interesó por ellos, así que protagonizaron el cortometraje El gato que se gana el zapatazo (1940), guionizado y dirigido por William Hanna y Joseph Barbera (seudónimo de las hermanas siamesas albinas y lesbianas incestuosas Hanna y Barbara) y que pueden ver aquí. Gracias al éxito del corto el productor Fred Quimby les planteo un contrato blindado si cambiaban su nombre por Tom & Jerry y el gato se sometía a diversas operaciones de estética para que resultará más atractivo. Por supuesto la pareja acepto.
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Jasper antes de cambiar su nombre a Tom y de operarse.

Durante 17 años Tom y Jerry formarón equipo con las hermanas Hanna Barbara, dando a luz a 114 cortometrajes, nominados en diversas ocasiones a los Oscars y ganando la estatuilla en 7 ocasiones. Su fama subió como la espuma e incluso llegaron a compartir una escena junto a Gene Kelly en la película Levando Anclas (1945) y con Esther Williams en Dangerous When Wet (1953). Parecia una carrera sólida que duraria decenas de años.


Sin embargo las sombras del infortunio cubrieron la luz brillante del éxito: en la década de los 50 la TV empezó a ganar terreno al cine y la producción de cortometrajes dejó de ser rentable para la MGM, que despidió a Tom & Jerry en 1958 y disolvió el estudio de las hermanas lesbianas, las cuales crearon su propia productora: Hanna-Barbera Productions.

Esto fue el inicio de la decadencia artística de la pareja. En 1960 la MGM volvió a contratarles y trasladó la producción a Rembrandt Films, de Gene Deitch, en Praga. Debido a la escasa calidad y a las malas críticas en 1963 la MGM devolvió la producción a los EE.UU. y contrató al director Chuck Jones, quien habia trabajado en la Warner con estrellas de la talla del Pato Lucas, Bugs Bunny o el Correcaminos. Esté dirigió un total de 34 cortos, que, pese a los cambios (influencia de los Looney Tunes, se potenció la personalidad de los personajes o las operaciones a las que se sometió a Jerry para dulcificar su imagen) no tuvieron el éxito de antaño y en 1967 Tom & Jerry volvieron a ser despedidos.
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Imagen de la etapa europea de Tom & Jerry

Entonces la pareja de cómicos dejaron de lado el cine y se dedicaron al teatro, aunque sus mayores ganancias provenian de los pases televisivos de sus cortometrajes tanto en EE.UU. como en Europa, pero el escandalo los salpico: en Norteamérica se les acuso de violentos y racistas, así que se cortaron algunas escenas y volvieron a rodar otras para sustituir a Mammy Two Shoes por una actriz blanca irlandesa.
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Imagen de Mammy Two Shoes.

En 1975 volvieron a unirse a Hanna y Barbara para rodar cortometrajes que se emitirían en televisión los sábados por la mañana. Esta etapa terminó el 3 de septiembre de 1977. Para evitar las críticas por violentos en esta ocasión habían cortos en los que el gato y el ratón eran amigos y colaboraban para conseguir un objetivo común.
Volverían a la Tv de mano de Filmation Studios en 1980 con The Tom and Jerry Comedy Show, que seguia la formula de su anterior incursión televisiva. Este show se cancelo bruscamente en 1982 debido al escándalo que se produjo cuando Tom y Jerry salieron del armário y reconocieron que eran pareja desde antes de debutar en los teatros para apoyar, junto a Mr Jinks, a Huckleberry Hound, quien hizo público sufrir una enfermedad de transmisión sexual que por aquel entonces estaba muy asociada a la homosexualidad. Filmation Studios los despidió. La angelical imagen que la pareja se había labrado en sus producciones televisivas empezó a resquebrajarse...
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... y oscuros secretos empezaron a salir a la luz. Así pues Muscles, quien en los cortos interpretó al primo de Jerry, apareció en varios programas de prensa rosa contando que el ratón era adicto al sexo y que consiguió su papel acostándose con él. También se hizo público que cuando rodaron Levando Anclas el roedor mantuvo una aventura con Gene Kelly y que al enterarse Tom lo dejo para iniciar una relación con Spike, otro de los actores de la serie que tenia esposa y un hijo, el cual también apareció en los cortos.
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Tom y Spike muy cariñosos

Esta clandestina relación terminó en 1947, cuando Tom, tras una de las habituales palizas que le propinaba el bulldog, acabó gravemente herido en el hostipal. Durante su hospitalización Jerry lo cuidó día y noche y volvieron a estar juntos. Spike fue despedido y en su lugar se contrató a Hector, que provenía de la Warner. Al mismo tiempo que Cousin contaba estas cosas por Tv, se hicieron públicas unas fotografías privadas de Tom y Spike en situaciones muy indiscretas.
Mientras tanto Tom & Jerry solo se pronunciaron para dejar claro que demandarían a Cousin y para apoyar a Hound y a la comunidad homosexual.

Huckleberry Hound murió en 1983 y desde entonces Tom & Jerry viven retirados de la vida pública y solo se presentan ante los medios para apoyar causas solidarias. Actualmente viven de los ingresos que genera la comercialización de su imagen y nombre en merchandising y tienen una casa en Mallorca, donde son vecinos de Michael Douglas y Catherine Zeta Jones.
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martes, 25 de enero de 2011

Nominaciones Oscar 2011

Para hoy tenía pensada otra entrada (la dedicada a la película Porco Rosso), pero no estoy demasiado inspirado, así que me la guardo en forma de borrador y les dejo con el listado de los nominados a los Oscar 2011. Como seguramente ya sabrán También la lluvia de Iciar Bollain ha quedado fuera, pero quien sí opta por la estatuilla es Javier Bardem como mejor actor por Biutiful. Por otro lado la gran favorita es El discurso del rey con 12 nominaciones, entre ellas mejor película, director, guión y actores. También hay que destacar la sorprendente doble nominación de Toy Story 3D a mejor película de animación y mejor película a secas... ¿Ya tienen a sus favoritos?

Mejor película:

127 Horas
Cisne Negro
The Fighter
Los chicos están bien
El discurso del rey
Origen
La red social
Toy Story 3
Valor de Ley
Winter’s Bone

- Mejor dirección:

Darren Aronofsky por Cisne Negro
David O’Russell por The Fighter
Tom Hooper por El Discurso del Rey
David Fincher por La Red Social
Joel y Ethan Coen por Valor de Ley

- Mejor actor:

Javier Bardem por Biutiful
Jeff Bridges por Valor de Ley
Jesse Eisenberg por La Red Social
Colin Firth por El Discurso del Rey
James Franco por 127 Horas

- Mejor actriz:

Annette Bening por Los Chicos están Bien
Nicole Kidman por Rabbit Hole
Jennifer Lawrence por Winter’s Bone
Natalie Portman por Cisne Negro
Michelle Williams por Blue Valentine

- Mejor actor de reparto:

Christian Bale por The Fighter
John Hawkes por Winter’s Bone
Jeremy Renner por The Town. Ciudad de Ladrones
Mark Ruffalo por Los Chicos están bien
Geoffrey Rush por El Discurso del Rey

- Mejor actriz de reparto:

Amy Adams por The Fighter
Helena Bonham Carter por El Discurso del Rey
Melissa Leo por The Fighter
Hailee Steinfeld por Valor de Ley
Jacki Weaver por Animal Kingdom

- Mejor guión original:

Another Year
The Fighter
Origen
Los Chicos están Bien
El Discurso del Rey

- Mejor guión adaptado:

127 Horas
La Red Social
Toy Story 3
Valor de Ley
Winter’s Bone

- Mejor película de animación:

Cómo Entrenar a tu Dragón
The Illusionist
Toy Story 3

- Mejor película en lengua no inglesa:

Biutiful (México)
Canino (Grecia)
En un Mundo Mejor (Dinamarca)
Incendies (Canadá)
Fuera de la Ley (Argelia)

- Mejor documental:

Exit through the Gift Shop
Gasland
Inside Job
Restrepo
Waste Land

- Mejor fotografía:

Cisne Negro
Origen
El Discurso del Rey
La Red Social
Valor de Ley

- Mejor montaje:

Cisne Negro
The Fighter
El Discurso del Rey
127 Horas
La Red Social

- Mejor dirección artística:

Alicia en el País de las Maravillas
Harry Potter y las Reliquias de la Muerte. Parte I
Origen
El Discurso del Rey
Valor de Ley

- Mejor diseño de vestuario:

Alicia en el País de las Maravillas
Yo soy el Amor
El Discurso del Rey
La Tempestad
Valor de Ley

- Mejor música:

Cómo Entrenar a tu Dragón de John Powell
Origen de Hans Zimmer
El Discurso del Rey de Alexandre Desplat
127 Horas de A.R. Rahman
La Red Social de Trent Reznor y Atticus Ross

- Mejor canción:

“Coming Home” de Country Strong
“I See the Light” de Enredados
“If I Rise” de 127 Horas
“We Belong Together” de Toy Story 3

- Mejor sonido:

Origen
El Discurso del Rey
Salt
La Red Social
Valor de Ley

- Mejor montaje de sonido:

Origen
Toy Story 3
Tron: Legacy
Valor de Ley
Imparable

- Mejores efectos visuales:

Alicia en el País de las Maravillas
Harry Potter y las Reliquias de la Muerte. Parte I
Hereafter
Origen
Iron Man 2

- Mejor maquillaje:

El Mundo de Barney
Camino a la Libertad
The Wolfman

- Mejor cortometraje:

The Confession
The Crush
God of Love
Na Wewe
Wish 143

- Mejor cortometraje documental:

Killing in the Name
Poster Girl
Strangers No More
Sun Come Up
The Warriors of Qiugang

- Mejor cortometraje de animación:

Day & Night
The Gruffalo
Let’s Pollute
The Lost Thing
Madagascar, carnet de voyage (Madagascar, a Journey Diary)

lunes, 24 de enero de 2011

Canción de la semana: Old Brother-Pepper Rabbit

Como me gusta ser moderno de mierda, trendy y gafapastas sin ser yo nada de eso y vuelvo a demostrarlo una vez más en esta sección, porque yo lo valgo. Esta semana les presento a Pepper Rabbit, un duo compuesto por Xander Singh y Luc Laurent que ha hecho que toda la prensa musical independiente de la Costa Oeste Norteamericana haya mojado las bragas. Y con razón oigan, porque Beauregard, su disco debut, es una preciosidad gracias a la mezcla de pop y folk con un poco de experimentación. Si ustedes también quieren ser modelnos y gafapastas musicales pueden descargarse legalmente esta canción gracias a I guess I'm Floating desde mi sección correspondiente.
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Mirenlos: rebonicos, traen un bonito disco bajo el brazo y encima con estilo para maquillarse...¿¡Qué más se les puede pedir!?

Feliz semana

sábado, 22 de enero de 2011

Próximamente: Porco Rosso

martes, 18 de enero de 2011

Panty & Stocking with Garterbelt

Hay un subgénero cinematográfico en Japón llamado Pinky Violence, con mucho éxito en las carteleras niponas en los años 60 y en los 70, que consistía en películas de acción protagonizadas por mujeres fuertes e independientes que no dudaban ni en pelear ni en practicar sexo, porque esos eran los pilares de este subgénero: la violencia y el erotismo, lo que ahora se calificaría como exploitation o sexplotation. En los últimos años el Pinky Violence esta volviendo con fuerza, aunque desde el lado más friki y bizarro.
¿Y a qué viene esta introducción? Muy fácil, hoy les voy a hablar del último experimento perpretado por el estudio Gainax: Panty & Stocking with Garterbelt (PSG a partir de ahora).


Daten City se encuentra entre el infierno y el cielo y por ello mismo los sentimientos oscuros de los corazones humanos son más poderosos y pueden terminar transformándose en "Fantasmas": seres que atacan la ciudad para vengarse o que buscan poder realizar algo que no pudieron cuando estaban con vida. Para detener a los "fantasmas" están las hermanas Anarchy: Panty, una rubia altiva y orgullosa que solo piensa en practicar sexo, y Stolking, fría y distante, es gótica y a parte de eso sus gustos son, cuanto menos, "curiosos". Además es adicta al azúcar y siempre esta comiendo pasteles. ¿Os he dicho que son ángeles? ¿Y que fueron expulsadas del cielo por su conducta? ¿Tampoco les he contado que para enfrentarse a sus enemigos Panty convierte sus bragas en una pistola y Stocking sus medias en katanas? Pues eso, derrotando "Fantasmas" con sus peculiares "armas" y recogiendo heavens, la recompensa por derrotar a las encarnaciones de los deseos oscuros, esperan volver al cielo, pero mientras tanto tratan de pasárselo bien y de hacerle la vida a Garterbelt, un monje afro que les encomienda las misiones al más puro estilo de Los ángeles de Charlie... pero en persona.
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Hasta aquí podemos decir que tenemos una serie anime clásica, chicas ligeritas de cascos que enseñan ropa interior mientras luchan contra poderosos enemigos... pero no, porque estamos ante una serie 100% Gainax para bien o para mal. Lo primero que llama la atención cuando uno empieza a ver la serie es la estética tan cartoon que remite a las genialísimas Las supernenas o El laboratorio de Dexter, entre otras, no solo en estética sino también en formato, porque cada capítulo de PSG se compone de dos o más historieras. Pero donde en las series americanas mencionadas todo era economía narrativa y sencillez visual en PSG se convierte en barroquismo y desenfreno: miles de colores y onomatopeyas inundan la pantalla, al más puro estilo Batman, con una animación más que digna y llena de pequeños detalles. También se diferencia respecto a los dibujos animados americanos en que si bien estos tenían ciertos detalles dirigidos al público menos infantil, PSG va directamente a por el público adulto.

Lo que acaban de ver, querid@s mi@s, es la secuencia de transformación de estas dos ángeles. Como habia dicho antes del vídeo PSG esta dirigida al público adulto, por lo que su humor tira hacia la escatología, hay capítulos que uno necesita estómago, y las bromas sexuales, aunque nunca llega a ver sexo en pantalla. Pero no solo de chistes sobre tetas y caca se compone la serie, poruqe pese a lo absurda y estúpida que es sorprende encontrar parodias y referencias a películas y series como Magnolia, Erase Una Vez En América, Regreso al futuro, Asalto a la comisaría del distrito 13 y la saga zombie de Romero (fantabuloso el episodio con las dos ángeles como policías atrapadas en una comisaria rodeada por zombies en Camper & Romero Town), El club de la lucha, Cabeza borradora, Ren & Stimpy, South Park, Transformers (otro capítulo simplemente épico), La mujer avispa y así un largo etcétera. Pero la mayor influencia proviene del Pinky Violence como género, porque aquí tenemos a dos mujeres protagonistas que utilizan toda su fuerza y sensualidad para enfrentarse no solo a los "fantasmas" sino también a las explosivas hermanas Azúcar Moreno hermanas demonio.

Otro aspecto que destaca de PSG es la libertad que parecen haberse tomado sus creadores para experimentar, pues la serie cambia su estilo narrativo y de dibujo en cualquier momento, pasando del cartoon al clásico dibujo manga, como han podido ver en los vídeos, a un estilo tipo South Park, a un dibujo realista y feo o meter imagen real como cada vez que un "fantasma" es derrotado.
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Un ejemplo de esos cambios de estilo.

En fin, estamos ante una serie muy Gainax, incluso se podría decir que PSG es una versión aumentada de los experimentos realizados en la fantástica FLCL, aunque sin alcanzar su calado emocional. Si tienen estómago y humor para soportar tanto chiste de caca-teta-culo-pis-pene descubrirán una serie visualmente espectacular y tremendamente divertida. ¿Lo malo? que pese al carisma de los personajes estos no emocionan (y menos aún si mientras la vemos los estamos comparando con Naota & cia. de FLCL) y su final demasiado abierto... y que su continuación no sea segura pese a los fuertes rumores que dicen que habrá segunda temporada. Pese a todo un anime casi Imprescindible oigan.
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Imagen de la genial parodia de Transformers.

(ATENCIÓN SPOILER)¿Adelanto de la 2ª temporada o Gainax tocando las narices a los fans?:

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lunes, 17 de enero de 2011

Canción de la semana: La chica vampira-Papa Topo & Afrikachu

Ya les traje a Papa Topo con su encantadora y, para que negarlo, empalagosa Lo que me gusta del verano (pueden buscarla en el dispositivo de goear que encabeza el blog), pero este grupo también puede ser más cañero y esta vez vuelven en plan punk con La chica vampira, que presenta más ritmo, humor y un sonido muy sucio y garagero, como de haberse grabado en casa. A mi me parece perfecta para empezar esta nueva semana.
Aquí les dejo un directo para que vean la energía que transmiten con esta canción:

Feliz semana

viernes, 14 de enero de 2011

Banda Sonora Original para una Fiesta Imaginaria (llega de colorines, sexo, tartas, parodias y provocaciones): D City Rocks (We Are Angels[Anarchy])

Cambiando de tercio respecto al día de ayer hoy recupero esta sección para traer esta genial canción, que aparece en forma de videoclip al final del capítulo 10 del anime Panty & Stocking with Garterbelt, del que les hablaré dentro de poco en la sección manga y anime. La música es obra de Teddyloid mientras que Debra Zeer pone la voz. El primero es, a sus escasos 20 años, uno de los gurus de la música electrónica japonesa y poco a poco su fama se expande en todo el mundo; de la segunda no he encontrado información, así que si alguien puede ilustrarme obre ella se lo agradecería mucho.


La canción es terriblemente pegadiza e insta a dar saltos y a bailar como si el fin del mundo estuviese a punto de llegar, pero lo que más llama la atención es la cantidad de referencias a la música popular tanto en la canción como en el vídeo. El título remite a D City Hall de Tenacious D, el grupo de rock de Jack Black, mientras que en el vídeo podemos ver referencias al videoclip D'You know what I mean de Oasis, a Gorillaz, Kiss, Elvis Presley, la famosa imagen de The Beatles cruzando la calle, Queen, Jimi Hendrix, la omnipresente Lady Gaga, t.A.T.u., Courtney Love, Sex Pistols y podríamos seguir así hasta confeccionar una largísima lista.

jueves, 13 de enero de 2011

Yo procuro reprimir mi tristeza para que pueda ir transformándose tranquilamente en una enfermedad mental*

Hay días en los que preferiría no tener que levantarme... a ver si escuchando a Shugo Tokumaru me animo, pero hoy es difícil, aún así mañana será otro día y teniendo en cuenta mis cambios de humor posiblemente este mejor. La cena de hoy (pechuga de pollo con patatas) ayudará bastante.


*Esta frase de Leela (Futurama) resume bastante bien mi actitud la mayor parte del tiempo.

miércoles, 12 de enero de 2011

Famosos hollywoodienses en anuncios japoneses


Inspirado por La tele que me pario y la película Lost in traslation se me ha ocurrido hacer una entrada sobre famosos de Hollywood que van a ganarse una pasta gansa realizando anuncios de tv en Japón tras firmar la típica cláusula según la cual ese anuncio no podrá verse fuera del país del sol naciente...
Empezamos este tour de estrellas anunciando productos japoneses con dos anuncios protagonizados por Kiefer Sutherland interpretando a Jack Bauer, el personaje que resucitó su carrera en a serie 24:


A ver quien se atreve a negar la intensidad de la interpretación de Kiefer Sutherland es estos anuncios para Calorie Mate en plan "No puedo con mi vida", porque debe ser un infierno para un heterosexual restregar cebolleta entre un montón de japonesas vestidas de colegiala... ¿¡Y qué me dicen del segundo anuncio!? ¡Que desplegué de medios! ¡Cuantos efectos especiales! Espectaculares los planos del edificio del Gobierno Metropolitano de Tokyo sitiado por centenares de coches de policía y con Sutherland comiendo una de esas barritas que, según dicen, saben fatal... Puro arte, oigan. Pongame un kilo de Calorie Mate, por favor.

Otra que ha hecho un montón de anuncios nipones es Natalie Portman, que se convirtió en la imagen de los champús Lux:

Por un momento creí que se iba a poner a bailar en plan Flashdance, como Tania Llasera en las promos de Fama. Esta es la segunda parte del anuncio, Natalie ha superado el casting y ahora la vemos en la película. Una lástima no haber encontrado el anuncio con mejor calidad de imagen:

La Portman ha tenido como compañeras de marca a Kiera Knightley y a Catherine Z. Jones. La primera es una princesa de cuentos de hadas y la segunda demuestra con sus giros de cabeza que eso de romperse el cuello no es más que una leyenda urbana:


Tampoco se libra mi amadísima Jennifer Connelly, a la cual podemos ver francamente tierna en varios anuncios rodados para Japón durante los ochenta y principios de los noveinta, aunque en su caso hay que recordar que la Connelly compaginó durante algunos años su carrera de modelo publicitaria con la de actriz y que en Japón era muy famosa gracias a películas como Dentro del Laberinto, Phenomena o Étoile*:

Sigamos este repaso con Harrisond Ford, que es imagen de la cerveza Kirin lager beer:


Por desgracia el más divertido no se lo puedo poner en el blog... pero pueden verlo aquí.
Teniendo en cuenta la facilidad que tiene Nicolas Cage para quemar el dinero (y que ahora lo obliga a coger cualquier película que le dan porque esta en la bancarrota) que anuncie pachinko (la máquina tragaperra japonesa)me parece ironicamente divertido:

Y termino esta entrada con el que sin duda es el rey de los anuncios japoneses entre las estrellas de Hollywood: el incombustible y expresidente del estado de California Arnold Schwarzenegger:

Reconozcanlo, tras esta colección de anuncios japoneses del Chucache ya no podrán ver Terminator I y II con los mismos ojos.

*Si alguien sabe donde puedo conseguir esta película, también conocida como Ballet, le agradecería que me lo dijera. Gracias por adelantado.

martes, 11 de enero de 2011

Nominados a los premios Goya 2011

Ya han anunciado los nominados para la ceremonia de los Goya de este año y me da la sensación que este año, pese a estrenarse películas del calibre de Burried (Enterrado), que parece que no ha funcionado en EE.UU., El mal ajeno o Balada triste de trompeta no ha habido ningún taquillazo para el cine patrio. Este año las películas con más nominaciones son Balada triste de trompeta (Alex de la Iglesia), que debe ser la gran favorita porque opta a llevarse 15 estatuillas, entre ellas la de mejor película y mejor director, que compite directamente contra Pa negre (14 nominaciones), También la lluvia (13) y Burried (10). Tras estas las películas más nominadas son Biutiful (8 nominaciones entre las que destaca la de Javier Bardem como mejor actor y mejor guión original para Alejandro González Iñárritu , Armando Bo , Nicolás Giacobone) y Lope (7 nominaciones). A continuación la lista de nominados, pero antes una pregunta¿alguien ha visto alguna de las películas nominadas a mejor película de animación?:


Mejor película

Balada Triste de Trompeta
Buried
Pan Negro
También la lluvia

Mejor dirección

Rodrigo Cortés por Buried
Agustí Villaronga por Pan negro
Icíar Bollaín por También la lluvia
Álex de la Iglesia por Balada triste de trompeta

Mejor actor

Antonio de la Torre por Balada triste de trompeta
Javier Bardem por Biutiful
Ryan Reynolds por Buried
Luis Tosar por También la lluvia

Mejor actriz

Elena Anaya por Una habitación en Roma
Emma Suárez por La mosquitera
Belén Rueda por Los ojos de Julia
Nora Navas por Pan negro

Mejor actor de reparto

Eduard Fernández por Biutiful
Álex Angulo por El gran Vázquez
Sergi López por Pan negro
Karra Elejalde por También la lluvia

Mejor actriz de reparto

Terele Pávez por Balada triste de trompeta
Ana Wagener por Biutiful
Pilar López de Ayala por Lope
Laia Marull por Pan negro

Mejor actor revelación

Juan Carlos Adubiri por También la lluvia
Francesc Colomer por Pan negro
Manuel Camacho por Entrelobos
Oriol Vila por Todas las canciones hablan de mí

Mejor actriz revelación

Aura Garrido por Planes para mañana
Carolina Bang por Balada triste de trompeta
Marina Comas por Pan negro
Natasha Yarovenko por Habitacíón en Roma

Mejor dirección novel

David Pinillos por Bon Apetit
Emilio Aragón por Pájaros de papel
Juana Macías por Planes para mañana
Jonas Trueba por Todas las canciones hablan de mí

Mejor película europea

El escritor
El discurso del Rey
La cinta blanca
Un profeta

Mejor película hispanoamericana

Contra corriente
El hombre de al lado
El infierno
La vida de los peces

Mejor película de animación

Chico y Rita
El tesoro de Midas
Las aventuras de Don Quijote
La tropa de trapo en el país donde siempre brilla el sol

Mejor película documental

Bicicleta, cuchara, manzana
Ciudadano Negrín
María y yo
How much does your building weigh, Mr. Foster?

Mejor guión original

Balada triste de trompeta
Biutiful
También la lluvia
Buried

Mejor guión adaptado

Pan Negro
Habitación en Roma
3 Metros sobre el Cielo
Elisa K

Mejor fotografía

Pan Negro
Buried
Balada triste de trompeta
Biutiful

Mejor montaje

Balada triste de trompeta
Tambien la lluvia
Buried
Biutiful

Mejor dirección de producción

Pan Negro
También la lluvia
Lope
Balada triste de trompeta

Mejor dirección artística

Pan Negro
Biutiful
Lope
Balada triste de trompeta

Mejor vestuario

Pan Negro
Balada triste de trompeta
También la lluvia
Lope

Mejor música original
Balada triste de trompeta
Biutiful
Buried
También la lluvia

Mejor canción original

“In the loop of mountain” de Buried”
“Loving’s strangers” de Habitación en Roma
“Que el soneto nos tome por sorpresa” de Lope
“No se puede vivir con un Franco” de Pájaros de papel

Mejores efectos especiales

Balada triste de trompeta
Buried
También la lluvia
Lope

Mejor maquillaje y peluquería

Balada triste de trompeta
Lope
Pan Negro
También la lluvia

Mejor sonido

Balada triste de trompeta
Buried
Pan Negro
También la lluvia

Mejor cortometraje de ficción

Adiós papá, adiós mamá
El orden de las cosas
Una caja de botones
Zumo de limón

Mejor cortometraje de animación

Exlibris
La bruxa
La torre del tiempo
Vicenta

Mejor cortometraje documental

El cine libertario: Cuando las películas hacen historia
El pabellón alemán
Memoria de un cine de provincias
Un dios que ya no ampara

Fuentes: Fotogramas y El septimo Arte

lunes, 10 de enero de 2011

Canción de la semana: Peter Pan-Graham Newey

Como les prometí esta semana vuelvo en plan moderno, porque yo lo valgo y tengo una imagen que mantener. Hoy les traigo a Graham Newey, jovenzuelo de padre británico y madre gallega que saco varias canciones y videoclips por el método do it yourself hasta que el año pasado sacara el disco Neonium, el cual acogía nuevas versiones de algunas canciones de su primera etapa. Por desgracia entre ellas no recuperaba la canción que nos acompañará estos días: Peter Pan, que deja ver que una de sus influencias son Scissors Sisters. No es su mejor canción, pero la letra vale millones.

Entrada patrocinada por O, que fue quien me descubrió a este cantante.

jueves, 6 de enero de 2011

¿Qué fue de los gatos más famosos de la Tv y el cine? capítulo 1: El gato Felix

Buenos días, soy el Sr. Nocivo, puede que me recuerden de otros reportajes de investigación como Hilary Swan y Matt Damon son la misma persona o Algo pasa con Jennifer Connely. En esta ocasión les presento la serie documental ¿Qué fue de los gatos más famosos de la TV y el cine? que tratará sobre la vida de algunos de las estrellas gatunas sin ahorrar detalles morbosos y escabrosos ya que en Hollywood también existe un lado oscuro y no me refiero solo al currículum profesional de Lindsay Lohan tras cumplir los 20 años.
Remontémonos atrás en el tiempo, no tanto como para hablar del ambiguo pero mojigato Krazy Kat, pero si para referirnos a "El gato Felix".
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Debutó como Master Tom en Feline Follies (1919). Cambió su nombre a Felix, por recomendación de un productor de la Paramount, para su tercer corto: The Adventures of Felix. La fama se le subió a la cabeza y eso, unido a la inestabilidad emocional que le produjo el enfrentamiento entre Pat Sullivan, dueño del estudio que produjo Feline Follies, y Otto Messmer, director y animador de dicho corto, acerca de quien de los dos era su padre, lo condujo a una vida llena de drogas, sexo, alcohol, así por una obsesión por la cirugía estética que explica sus múltiples cambios físicos.
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Felix reclamando su coca utilizando como palabra clave milk (leche).

Las orgías que organizaba eran famosas en todo Hollywood y la propia Betty Boop aseguró que Felix tocaba el piano con el rabo. Como muchas otras estrellas del cine mudo su paso al sonoro fue un fracaso. Felix se hundió. Para tratar de sacar a flote su carretra trató de controlar todo el proceso creativo, llegando a escribir el mismo los guiones y dirigiendo alguno de los costometrajes. Se rumoreaba que basaba muchas de las historias en las ensoñaciones que sufría cuando fumaba opio, lo cual explicaría cortometrajes como Felix The Cat in 'Neptune Nonsense':
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Una imagen de Felix The Cat in 'Neptune Nonsense'

Incapaz de trabajar debido a su delicado estado de salud y a su estado mental por sus múltiples adicciones, sus sobrinos Dinky y Winky interpretaron su papel en las nuevas series realizadas a partir de 1953. Su novia, Miss Kitty White lo abandono a mediados de la década de los 40 y Felix murió por sobredosis y arruinado a principios de los años 60. Su cuerpo fue encontrado una semana después de su fallecimiento.

Su vida fue dura, sí, pero merece que le recordemos más como el gato feliz que tanto nos hizo reír al principio de su carrera que por su lado oscuro.
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martes, 4 de enero de 2011

Cosas de la TV para el 2011

Pasado ya el empacho y la resaca propia de las comilonas de estas fechas vuelvo a ustedes, queidxs mixs, para seguir contándoles las cosas desde mi punto de vista. Como ya habrán visto hoy toca tele, así que me pongo manos en la masa:


Unas series nacionales vienen y otra se va.

Pues sí, queridos, el 2011 nos trae un montón de novedades de las que se esta hablando desde mediados del 2010, la mayoría de época, y reconozco sin rubor alguno (bueno, un poco sí, ya saben que ruborizarse un poco es de señoritas bien educadas) que me muero de ganas por ver dos series que pueden convertirse en grandes placeres cumpables: Piratas (Telecirco Telecinco), tanto por ver como ha quedado la serie como por si acaso Piratas sigue la senda marcada por Aguila Roja e Hispania y Pilar Rubio y Octavi Pujades (quien no tiene problemas en esto de perder la ropa, como ya demostró en Happy House, entre muchas otras series, películas y anuncios de perfume) se dedican a enseñar carne, que ya saben que servidor siempre agradece los desnudos, totales o parciales, exigidos por guión.
Aunque injusto no destacar la presencia de actores y actrices de la talla de Óscar Jaenada o Silvia Abascal y que la Rubio parece estar esforzandose muchísimo.

La otra serie que ansió ver ya es Bandolera (Antena 3), un culebrón de época con bandoleros, luchas de clase, guardias civiles, campesinos, señores feudales y entre todos ellos una joven literata británica que ansia escribir sobre España. En el reparto destacan Marta Hazas (El internado,3,2 (Lo que hacen las novias)), Pep Mune, Pastora Vega y Manuel Bandera. Promete miles emociones oiga, así que por si acaso ya me he comprado muchos paquetes de pañuelos para poder hartarme a llorar...

Junto a Bandolera Antena 3 va a traer otra serie diaria Puente viejo, ambientada en los primeros años del s.XX cuenta una historia de amor en medio de una lucha de clases (y ya van dos...). En realidad este es un viejo proyecto de la productora Ida y vuelta y pese a que iba a ser semanal se ha adaptado al formato diario. Los protagonistas son Megan Montaner (La Pecera de Eva, L'Alqueria Blanca), como la profesora que llega a un pueblecito que no la acepta demasiado bien, y Álex Gadea (Hospital Central).

Seguimos en el pasado con República (Tve1), spin off de La Señora, de la cual rescata a varios personajes, y que esta ambientada en el Madrid de 1931. EN el reparto encontramos a Félix Gómez (Herederos), Verónica Sánchez (Los Serrano) o Álex Ángulo (Hermanos y detectives).

Y volvemos al presente con la vuelta de Los misterios de Laura Tve1, serie que alguien muy listo ordenó suspender el rodaje a los 6 capítulos y que se emitió en el verano del 2009 por eso de llenar hueco y que resultó todo un éxito de audiencia. Pues ahora vuelve con una nueva tanda de episodios, así, a lo bruto, un año después de la primera temporada y con las ausencias de Eva Santolaria y Elena Irureta, pero con la incorporación de la gran Beatriz Carvajal como madre de Maria Pujalte. Veremos si la gente se acuerda de ella.
También hay nuevos capítulos de Los protegidos, el remonte de audiencia de Tierra de Lobos, que empezó flojilla y terminó superando a Física o química le ha facilitado la continuación. También renueva Museo Coconut para mi alegría.
En cuanto a series nuevas Antena3 traerá La reina del sur, adaptación de la novela homónima de Perez-Reverte coproducida por telemundo.

Reconozco que tengo tanta curiosidad por saber que esta preparando Antena 3 con Javier Cámara (LEX, Que se mueran los feos) y Julián López (Museo Coconut, No Controles) como de ver El barco, que promete ser una serie de aventuras y misterio. Espero que sea entretenida y atrape a la audiencia con el misterio... y por supuesto espero ver a Mario Casas y a Blanca Suarez luciendo ligeros de ropa.
¡Aquí no se libra de enseñar piel ni servidor! Jujujujuju Ya saben, para ver bien la imagen clickenle dos veces.

Otras series nuevas son Vida Loca (telecinco), una sitcom de 25 minutos por capítulo que recupera al valenciano Toni Canto (7 vidas), Esther Arroyo (La familia Mata)y a Lolita Flores (Unió musical Da Capo, El síndrome de Ulises). También telecinco estrenará "Ángel o demonio", con Mar Flores Mar Saura (Matrimoniadas), serie que le ha expropiado a CuatrOº, lo que hace pensar que esta emitirá de una puñetera vez el thriller Punta Escarlata, serie de 9 capítulos rodada hace más de un año y que la cadena ha ido retrasando su estreno una y otra vez. Francamente, la trama, a priori, parece muy interesante (espero que no se convierta en Cuenta Atrás 2):

Otra serie que se ha mudado es La pecera de Eva que ha pasado de La Siete (telecinco) a CuatrOº (telecinco), esperemos no que siga funcionando igual de bien, sino que ahora despegue definitivamente, que Alexandra Jimenez se lo merece.

Y como ya he anunciado hay una serie que se va: Gavilanes dirá adiós con esta segunda temporada pese a que la siguen más de dos millones de espectadores.

Series extranjeras: Ahí me has pillado, porque poco se...

En cuanto a series extranjeras La Sexta estrenará el día 11 de este mes The Walking Dead, la serie de zombies que adapta el cómic homónimo y que ha resultado ser un gran éxito en EE.UU. De telecinco a CuatrOº se muda NCSI: Los Ángeles, el spin off de Navy: investigación policial, que emite La Sexta. A cambio de NCSI CuatrOº le entrega a La Siete Friends, esa gran serie que da igual cuantas veces se emita, siempre tiene éxito.

Cambios en CuatrOº tras su absorción por Telecirco telecinco y novedades en otros canales.

Lo que más llama la atención es que telecinco se ha cargado a las estrellas femeninas de CuatrOº: Tania Llasera sustituye a Paula Vázquez... y parece que la cosa no tira, porque de momento los casting del programa solo han atraido a un 2% de audiencia. Además de la Llasera también han entrado en la academia de baile Maribel del Pino (no se quien es), Vanexxa (no se que pinta esta cantante y actriz en el programa) y Javier Gurruchaga (la gran incognita, pero oye, me alegra que haya vuelto a la TV, aunque siempre pensé que seria en La Sexta). En Las mañanas de CuatrOº Marta Fernández sustituirá a Concha Garcia Campoy y con ella cambios como una sección de cocina o de prensa rosa. Jesus Vazquez ambién se muda a CuatrOº para volver a presentar Allá Tu (¡¿Por qué dios por qué?!) y parece que el futuro de la supermoderna Raquel Sánchez Silva al frente de Pekin Express no esta asegurado.

Javier Gomez
Javier Gómez

En La Sexta el periodista Javier Gomez (el que daba a veces el tiempo con gracia, salero y trajes cuatro tallas más grandes que él) presentará Al rojo vivo un programa de debates en La Sexta 2. También en este canal secundarió se emitirá Buenafuente a las 22:15, y no será la repetición del programa del día anterior, sino que será el que se emitirá en falso directo en La Sexta a las tantas de la madrugada, lo cual hará que todo aquel que necesite dormir 8 horas para mantener su belleza natural (como servidor) podrán ver el programa sin preocuparse de trasnochar.
La1 estrenará En familia un programa de reportajes que mostrará la vida de varias familias españolas al más puro estilo Comando Actualidad. Emocionante oigan.

¿Qué les parecen todas estas novedades?

Fuentes: Vayatele, Formula TV, mundoplus, ojotele y wonderones

lunes, 3 de enero de 2011

Canción de la semana: Illusion/Delusion, de Poisonblack

Sí, lo se, la semana pasada dije que como compensación por ponerme petardo con la fantabulosa Voulez-vous esta semana me pondría moderno de mierda con alguna delicia pop, pero miren, ha llegado el momento y me ha apetecido más algo de gótico finlandés, que uno es de gustos variados y, sobretodo, refinados. Enamoremonos todos de la sensual voz de Ville Laihiala, el lider de Poisonblack.

Cambiando de tema, les adelanto que a lo largo de esta semana hablaré sobre la televisión que se nos viene encima en este 2011, sobretodo en lo que respecta a ficción, y habrá algún que otro avance de ¿Qué fue de los gatos más famosos de la Tv y el cine?, esa serie documental por la que estoy recibiendo amenazas para que no haga pública. Sin ir más lejos ayer desperté con la cabeza de un caballo en mi cama... pero algo me hace pensar que eso, más que una amenaza, eran los restos de un tentempié nocturno del Koala Psicótico, que le tengo dicho que no traiga comida a la cama, pero nunca me hace caso.

Feliz semana.


P.S.: Reconozco que escuchar el Illusion/Delusion y después el Voulez-Vous es un contraste tan grande que pude provocar la muerte cerebral instantanea... pero así soy yo (Sonrisa que trata de ser adorable cual Totoro pero que en realidad no puede ocultar que es de loco psicótico).

sábado, 1 de enero de 2011

Feliz año nuevo

Queridos, les felicito el año a la japonesa con estas tarjetas, que suelen enviarse el día 1 de enero, en las que he escrito de mi puño y letra. Lo que pone es, básicamente, les deseo un feliz año nuevo, muchas gracias por vuestras atenciones. Espero que sigamos juntos el nuevo año. Esta traducción no es muy literal, pero es que es muy formal... y a mi me apetece soltarme la melena. Un pequeño detalle más, lo de los conejitos en las tarjetas se debe a que el 2011 es el año del conejo y la tarjeta siempre lleva una imagen del animal que representa el nuevo año.



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